
Tomeka Reid Quartet in Concerto
La vera rivoluzione nel jazz contemporaneo di questo primo quarto di secolo è rappresentata dall'affermazione sempre crescente di musiciste che stanno portando nuova linfa al mondo del jazz. A raccontarci questa rivoluzione, grazie ad Associazione 4'33, sarà il Tomeka Reid Quartet, composto da:
Tomeka Reid, cello
Mary Halvorson, guitar
Jason Roebke, bass
Tomas Fujiwara, drums
Aprirà la serata la formazione TOEUR composta da:
Eva Brigliadori, flauto traverso
Marco Beiato, chitarra acustica e loops
Gabriele Rampi, contrabbasso
Enrico Truzzi, batteria
Ingresso: intero 20€ | gratuito per gli allievi del conservatorio
Prenotazioni Whatsapp al numero 3294766850
La violoncellista e compositrice Tomeka Reid esplora nuove logiche dell'improvvisazione con "3+3", il terzo album del suo quartetto stellare e il suo progetto più avventuroso come leader finora. Con Jason Roebke al basso, Tomas Fujiwara alla batteria e la collega MacArthur Fellow Mary Halvorson alla chitarra. Nessun artista nell'ultimo decennio ha fatto di più per portare il violoncello dai margini al centro della scena jazz contemporanea di Tomeka Reid. Coltivata nella fucina creativa dell'AACM di Chicago, ha registrato in modo prolifico dal suo debutto nell'album del 2002 "Afrika Rising" della flautista Nicole Mitchell per il Black Earth Ensemble. Ma con "3+3", Reid compie un passo importante come compositrice con un approccio audace e versatile alla progettazione di ambienti per l'improvvisazione di gruppo.Basandosi sul linguaggio profondamente intuitivo esplorato dal quartetto nel suo acclamato album di debutto Cuneiform, Old New del 2019, Reid si è proposta di esplorare temi più ampi. Nel corso di tre brani che fluiscono insieme come un set che il gruppo esegue in concerto, l'album cattura l'ensemble all'avanguardia che si muove con grazia senza fretta, calibrando costantemente il dialogo in continua evoluzione."Vedo l'intero album come una suite", afferma Reid, tornata a Chicago nel 2020 dopo circa quattro anni a New York. "In precedenza avevo scritto pezzi più brevi e sentivo di dover scrivere 'pezzi jazz', e per questo album volevo scrivere forme più lunghe. Faccio molta improvvisazione libera e volevo rifletterla maggiormente nei miei dischi. Ci sono brani anche in questo, ma è più aperto." Parte della novità per Reid è la sua tavolozza sonora ampliata, che può rendere difficile distinguere dove il suo lavoro con l'arco e l'elettronica di Halvorson divergono. "Come suonatrice d'archi, ero contraria all'elettronica", dice. "Adoro il suono del violoncello acustico. Ma suonando con Mary, adoro il modo in cui fa parte della sua voce, non qualcosa di extra. Quindi, in precedenza, mi sono impegnata a creare suoni elettronici acusticamente usando diverse preparazioni, perché era qualcosa che stavo esplorando seriamente, e ora mi sento a mio agio nell'incorporare l'elettronica.""Jason, Tomas e Mary sono artisti incredibili e sono onorata di averli come compagni di band", dice. "Sono sempre aperti a ciò che offro loro, e penso sempre a come posso valorizzarli al meglio. Come posso creare ambienti su cui possano fare qualcosa di magico? In questo album volevo che suonasse come un concerto o uno spettacolo, piuttosto che qualcosa per una registrazione, e loro ci hanno lavorato."